衛武營本事
成名之路：世紀美聲天王尤納斯·考夫曼
文｜林伯杰
自二十世紀三大男高音成為絕響後，誰能取而代之，長久成為古典樂壇最令人好奇也迫切期待的話題。近十多年來，阿藍尼亞、費亞松、弗列茲…等等優秀男高音陸續崛起，但似乎離鐵王座仍有些許差距，至今，真正摘下「男高音天王」封號者，是來自德國的尤納斯．考夫曼。
倫敦「標準晚報」曾如此形容考夫曼：有帕華洛帝的「完美高音」、卡列拉斯的「帥氣外型」、還有多明哥的「戲劇功力」，大致說明了考夫曼能在百家爭鳴之中獨佔鰲頭的原因。考夫曼除了是位歌壇稀少的戲劇男高音之外，再加上挺拔身形和俊帥臉龐，讓他無論是劇院票房或唱片銷量、歌劇演出或個人獨唱會，總是魅力橫掃全球的超能發電機。
1969年7月10日出生於德國慕尼黑的考夫曼，雙親從東德逃到慕尼黑定居，父親是保險業務員，母親則是幼兒園老師，家裡喜歡聽古典音樂，幼時的他是把鋼琴當做興趣來學習。七歲的考夫曼第一次看歌劇《蝴蝶夫人》，當他看到最後秋秋桑拿刀自裁死掉，下一秒居然可以活生生地跑出來謝幕，心裡著實驚訝又震撼，但也讓考夫曼愛上歌劇。
年少時參加過合唱團，卻未曾想過將歌唱當做事業，做保險的父親鼓勵他念數學，然而「我是行動派，討厭抽象的理論，我想做動腦和動體力的事」，於是考夫曼便轉到慕尼黑音樂與戲劇學院接受聲樂訓練。1994年在西南德的薩爾布魯根（Saarbrücken）國立歌劇院首次登台，以輕抒情男高音出道，如今我們很難想像，擁有雄渾音色的考夫曼，當年可是唱過《魔笛》的塔米諾王子、《塞維利亞的理髮師》的伯爵，甚至文藝復興時期的蒙台威爾第歌劇《尤利西斯歸鄉記》。
彼時的德國年輕男高音，多半崇尚前輩溫德利希（Fritz Wunderlich）那種輕柔嗓音路線，考夫曼在學校受的訓練亦如此，但很快就出了問題。曾經在演唱華格納樂劇《帕西法爾》第三幕的高潮時，考夫曼張了嘴突然發不出任何聲音，即使指揮暗示樂團再走一遍，但他卻只能呆站在舞台上，自己怎麼也無法想像才二十多歲即碰上聲音危機。
幸好透過同行介紹一位在德國退休的美國男中音羅德斯（Michael Rhodes），當他要考夫曼唱「ee」音時，立刻指出他的發聲法錯誤。那種清亮帶點震動的高音，對考夫曼來說，卻是不自然的發聲方式，他在羅德斯的調教下，找到「全新的唱歌方式」，雖然高音變得比較厚重暗沉，但這才是考夫曼真正的嗓音。
點開任督二脈後，考夫曼的歌劇角色大幅擴張。2001年起，他主要根據地是瑞士的蘇黎士歌劇院，並應邀於歐洲各劇院與音樂節演出，然而二十一世紀初的歌劇領域，仍籠罩在舊天王的餘暉中，考夫曼沒機會快速崛起，直到2006年才是事業大突破。這一年，考夫曼應邀在紐約大都會歌劇院，和女高音喬琪歐（Angela Gheorghiu）同台演出《茶花女》，大為成功，揭開他璀璨的歌唱旅程。
緊接著考夫曼在倫敦皇家歌劇院演出《卡門》、於蘇黎士歌劇院擔綱《帕西法爾》，並與柏林愛樂演唱馬勒的《大地之歌》，短短半年之內從歐洲唱到日本、澳洲等十一個國家，全世界各大劇院瞬間張開手臂迎接他的時代來臨。不同於許多男高音謹慎地開拓戲碼，喜歡冒險的考夫曼似乎沒有脈絡可循，這週唱德語歌劇，下週演法語歌劇，隔月又唱義大利歌劇，至今累積了七十多齣戲碼。
儘管考夫曼自認和前輩柯瑞利（Franco Corelli）很像，皆為典型的英雄男高音，還有迷死人的帥氣長相，而且都是年近四十才走紅。不過較多人喜歡拿他與多明哥相比，特別是敢於多方嘗試新的歌劇角色，「我發現老是做同樣的事情很無趣，不只唱同樣的音樂也演同樣角色，到最後全都一陳不變。雖然詮釋新角色的確不容易，還要背很多歌詞，但我就是喜歡這樣。」
這就是我們這個世代的高音之王，當他張口就像是對觀眾掏心掏肺，在歌曲中用精湛詮釋喚醒每個音符、角色的靈魂，即使有樂評挑剔考夫曼的聲音不夠完美，但他總說：「我不尋求完美，我尋求熱情。」
原文出自MNA Performance
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3/1(六)19:30
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